Art Deco wordt een eeuw na zijn hoogtepunt weer populair
– Deze afbeelding van het Museum of the City of New York toont een ansichtkaart met het Empire State Building, van links naar rechts, het RCA Building en het Chrysler Building. (Museum van de stad New York via AP)
Een eeuw nadat het formeel werd geïntroduceerd op de Internationale Tentoonstelling van Moderne Decoratieve en Industriële Kunsten in Parijs in 1925, beleeft Art Deco een heropleving op het gebied van decor, mode en meer.
klasse = “cf”>
Een nieuwe generatie waardeert de onbeschaamde glamoureuze wortels van de stijl en vertaalt deze naar iets nieuws.
Een actuele tentoonstelling in het Museum of the City of New York biedt een blik op de stijl die de stad een eeuw geleden in de populaire verbeelding heeft helpen definiëren, in monumenten als het Chrysler Building, het Empire State Building, het Rockefeller Center en de Radio City Music Hall. .
En in Londen heeft het Victoria and Albert Museum een collectie dag- en avondoutfits, sieraden, textiel en kostuums van Les Ballets Russes die een grote invloed hadden op de mode.
“Art Deco betekent veel verschillende dingen voor verschillende mensen, en de evolutie ervan is net zo uniek als de uitdrukking ervan in architectuur, interieurontwerp, decoratieve kunst en mode”, zei ontwerpschrijver Arricca Elin Sansone vorig jaar in een verhaal voor Elle Décor.
Het oorspronkelijke Art Deco-tijdperk ontstond na de Eerste Wereldoorlog en belichaamde een geest van creativiteit, vrijheid en innovatie. Toen moderniteit en uitbundigheid volop zichtbaar waren, werden de jaren twintig en het begin van de jaren dertig een van de meest design-invloedrijke periodes in de geschiedenis.
klasse = “cf”>
In het begin van de jaren dertig bloeide de stijl ook in Miami, waar het Art Deco District van South Beach een trekpleister is voor bezoekers en een centrum voor design.
En in Parijs creëerden de organisatoren van de Olympische Spelen van 2024 vorig jaar Art Deco-posters om de Spelen te vieren en het honderdjarig bestaan te markeren sinds de Olympische Spelen van 1924, die ook in Parijs plaatsvonden. Ze zeiden dat de levendige posters bedoeld waren om de kleurrijke en flamboyante invloed van de stijl op het landschap van de stad te vieren.
In steden over de hele wereld veranderden gedrongen stadslandschappen in die tijd in ravijnen van torenhoge wolkenkrabbers. Publieke en private ruimtes omarmden geometrische motieven, luxueuze materialen en een stedelijke aantrekkingskracht. Op het gebied van transport duidden snellere auto’s en slankere treinen op een dynamisch nieuw tijdperk, terwijl de door jazz gevoede nachtclubscene mensen naar buiten bracht om feest te vieren.
Diezelfde energie zorgde voor de verschuiving van beperkende korsetten naar sensuele, bevrijde silhouetten. Het waren de knieën van de bij, de pyjama van de kat, de Roaring Twenties. De Flapper-stijl weerspiegelde de veranderende rol van vrouwen in de samenleving, zegt designblogger Courtney Price.
Op de hedendaagse catwalks en rode lopers roepen glinsterende goud-zwarte satijnen jurken de schittering uit de Jazz Age op, vaak versierd met kristallen en veren. Beroemdheden als Zendaya, Gigi Hadid, Beyoncé en Demi Lovato hebben bobs en vingergolven omarmd en de allure van het Deco-tijdperk op nieuwe manieren gekanaliseerd.
