Olafur Eliasson bij Istanbul Modern
Istanbul Modern presenteert een uitgebreide selectie werken uit de 30-jarige carrière van de IJslands-Deense kunstenaar Olafur Eliasson, wiens projecten wereldwijde bekendheid hebben gekregen.
“Olafur Eliasson: Your onverwachte ontmoeting”, de eerste solotentoonstelling van de kunstenaar in Türkiye, biedt de mogelijkheid om de drie decennia durende praktijk van de kunstenaar en de thema's die daarin centraal staan te verkennen.
De uitgebreide tentoonstelling omvat bijna 40 werken, waaronder nieuwe producties. De tentoonstelling, samengesteld door Öykü Özsoy Sağnak, Nilay Dursun en Ümit Mesci van het curatorenteam van het museum, richt zich op water, licht, kleur, perceptie, beweging, geometrie en de omgeving.
Eliasson, die in 1997 met zijn werk 'Beauty' deelnam aan de vijfde Internationale Biënnale van Istanbul, zei dat hij opgewonden is om terug te keren naar Istanbul.
“Zonder die ontmoeting met Istanbul bijna dertig jaar geleden zou ik niet de kunstenaar zijn die ik nu ben, dus het is spannend om terug te keren naar Istanbul, een stad die veel persoonlijke betekenis voor mij heeft. Ik ben vooral geïntrigeerd door de unieke ligging van de stad aan de Bosporus, een belangrijk verbindingspunt voor het maritieme verkeer. Navigatie, oriëntatie en de zee zijn door de jaren heen cruciale thema's in mijn kunst geweest, maar ze hebben hier een bijzondere betekenis – in het nieuwe, permanente werk dat ik maakte voor Istanbul Modern en in mijn tentoonstelling 'Je onverwachte ontmoeting'. Bezoekers kunnen de tijd nemen in het museum, zich oriënteren tussen de kunstwerken, en vervolgens hun aandacht richten op de buitenkant, waar schepen de galerij passeren op weg naar bestemmingen over de hele wereld”, aldus Eliasson.
Eliasson benadrukt dat zijn werken pas compleet zijn als de kijker ermee in aanraking komt en deze actieve deelname als een belangrijk onderdeel van zijn werk beschouwt. Door het dynamische ontdekkingsproces van het publiek resulteren de fenomenen die Eliasson presenteert – ongeacht of ze zich in verschillende contexten of op verschillende schaalniveaus bevinden – vaak in unieke ervaringen.
De tentoonstelling begint met de permanente installatie 'Your onverwachte reis', speciaal ontworpen door de kunstenaar voor het nieuwe gebouw van Istanbul Modern. Gelegen in het trappenhuis creëren de reflecterende cirkelvormige oppervlakken van het werk, geplaatst tegen de rechte hoeken van het gebouw, de mogelijkheid tot voortdurend evoluerende ontmoetingen terwijl kijkers de trap op en af bewegen.
Eliassons werken in de Tijdelijke Tentoonstellingsgalerij op de tweede verdieping van het museum tonen de diepe en langdurige interesse van de kunstenaar in perceptie, kleur, licht en geometrie, evenals zijn voortdurende betrokkenheid bij milieuonderwerpen. Hoewel de kunstwerken, waaronder installaties, sculpturen en foto's, thematisch gegroepeerd zijn in de tentoonstelling, houdt de kunstenaar zich bezig met meerdere onderwerpen en concepten, waardoor de relaties en permeabiliteiten tussen verschillende disciplines worden verduidelijkt.
Speciaal gemaakt voor de tentoonstelling, 'Dusk to Dawn, Bosporus', verbindt kijkers met de museumlocatie en brengt de veranderende kleuren van de Bosporus naar de galerieruimte. Het werk, dat bestaat uit handgeblazen glaspanelen die op drijfhout zijn gestapeld, combineert Eliassons interesse in de natuurlijke eigenschappen van kleur, licht en water. Het biedt een voorproefje van andere kleurexperimenten die later in de tentoonstelling verschijnen.
Het site-specifieke werk “Sunset caleidoscope” blijft de grenzen tussen binnen en buiten overschrijden. Kijkend naar de Bosporus wordt het uitzicht getransformeerd door beweging, waardoor een uniek verhaal ontstaat over de geschiedenis van de stad en de hedendaagse ruimte binnen de tentoonstelling.
Licht en zijn vluchtige eigenschappen zijn prominente onderwerpen in de tentoonstelling. Lenzen, reflecterende oppervlakken, projecties, gekleurd glas en caleidoscopen in de werken van Eliasson stellen de kunstenaar in staat experimenten uit te voeren met perceptie, ruimte en geometrie.
De aquarelwerken van de kunstenaar maken deel uit van de doorlopende serie “Kleurexperimenten” van de kunstenaar en vormen de basis van de ontwikkeling van een nieuwe kleurentheorie en weerspiegelen zijn producties op de as van water, omgeving en kleur.
Eliassons jarenlange onderzoek naar de manier waarop we onze omgeving waarnemen en co-creëren, wordt verder onderzocht met een aantal kunstwerken die de klimaatcrisis aanpakken. De fotoserie ‘The Glacier Melt Series 1999/2019’ demonstreert de opvallende snelheid waarmee de IJslandse gletsjers zich terugtrekken, terwijl Istanbul ook met IJsland wordt verbonden – een land dat bepalend is voor de praktijk van Eliasson.
De tentoonstelling is te zien tot en met 9 februari 2025.
