Ali Kazma’s ‘Landscapes of the Mind’ -tentoonstelling opent op Istanbul Modern
Istanbul Modern heeft op 13 juni de Turkse hedendaagse kunstenaar Ali Kazma’s solo -tentoonstelling, “Aklın Manzaraları” (landschappen) onthuld, op 13 juni.
class = “cf”>
De tentoonstelling blijft open voor het publiek tot 1 februari 2026, die kijkers uitnodigen door Kazma’s visuele verkenningen van boeken, schrijven, archieven en de culturele gedachtsschappen.
De tentoonstelling omvat meer dan tien jaar werk en brengt de video- en fotografische projecten van Kazma’s geproduceerd sinds de jaren 2010 samen.
Kazma, bekend om zijn werken die arbeid, tijd en orde verkennen, heeft zijn solo -werken getoond in de Nouveau Musee National de Monaco, Albergo Diurno Venezia in Milaan, Muntref in Buenos Aires, Arter in Istanbul en het Hirshorn Museum in Washington DC in Washington DC
Van persoonlijke archieven tot het boeken van restauratieworkshops, de kunstenaar presenteert een genuanceerd en getextureerd portret van de materiële en intellectuele werelden rond literatuur.
Een van de hoogtepunten zijn “Mürekkep evi” (een huis van inkt – 2022) en “sentimenteel” (2022), twee werken gericht op Nobelprijswinnaar Orhan Pamuk’s persoonlijke archief en creatieve ruimte, die voor het eerst in Türkiye worden getoond.
Ook is “Alberto in Lissabon” (2024), die de verplaatsing van de Argentijnse schrijver en literaire historicus Alberto Manguel’s gerenommeerde bibliotheek van Frankrijk naar Portugal documenteert en een privécollectie transformeert in een filmisch verhaal.
class = “cf”>
Sprekend op het voorbeeld van de tentoonstelling, legde Kazma uit dat zijn artistieke achtervolging op de lange termijn is geweest om de onzichtbare werking van de menselijke geest visueel te vertegenwoordigen, vooral die van schrijvers en dichters.
“Ik heb geprobeerd een manier te vinden die naar de geest van de schrijver leidt door het fysieke rijk van boeken,” zei hij. “Over de PADT 15 jaar heb ik foto’s gemaakt, films gefilmd en ruimtes bezocht waar boeken worden gemaakt, gerepareerd, verkocht, gelezen, vergeten en opgeslagen. De merken achtergelaten – de inkt, objecten, poppen, patronen – dit worden paden naar de topografie van het denken.”
Curator Demet Yıldız Dinçer benadrukte de unieke benadering van de tentoonstelling voor het thema creatieve arbeid. Ze verklaarden dat ze al meer dan 20 jaar meesters van fotografie en opkomende stemmen in de hedendaagse visuele cultuur hebben getoond, zei ze: “Kazma, in deze show, heronderzoekt bekende concepten zoals arbeid, beheersing en productie door intellectuele creatie, shpting van het abstracte idee van geheugen en schrijven naar de fysieke inkt.”
Samengesteld door Dinçer naast Öykü Özsoy Sağnak, heeft Aklın Manzaraları ook Kazma’s veelgeprezen werken “hoed” (kalligrafie) en “dövme” (tattoo), beide getoond op de 55e Venice Biennale in 2013.
Bezoekers vinden beelden van moeilijk toegankelijke bibliotheken, drukhuizen, bindmiddelen, restaurateurs en boekverkopers, evenals een uitgebreid fotografisch archief dat de infrastructuur van literaire productie catalogeert.
