De tentoonstelling ‘Beneath the Same Blue’ opent in Istanbul Modern
De tentoonstelling brengt werken samen van kunstenaars uit Türkiye en de rest van de wereld, en volgt de transformatie van moderne en hedendaagse kunst in Türkiye van de jaren veertig tot nu.
De 10e collectietentoonstelling van Istanbul Modern, “Beneath the Same Blue”, werd geopend voor bezoekers in de Dr. Nejat F. Eczacıbaşı Collection Gallery.
klasse = “cf”>
Door werken samen te brengen van kunstenaars die kunst hebben geproduceerd in verschillende regio’s en periodes in Türkiye en de rest van de wereld, onderzoekt de tentoonstelling de transformatie van moderne en hedendaagse kunst in Türkiye sinds de jaren veertig. Het biedt ook nieuwe manieren om de collectie van het museum te interpreteren door middel van ontmoetingen en dialogen met internationale kunstenaars, vooral in werken die sinds de jaren 2000 zijn verworven.
Istanbul Modern Artistiek Directeur Çelenk Bafra vertelde aan het staatsbedrijf Anadolu Agency dat 230 werken van 119 kunstenaars in de tentoonstelling te zien zijn.
“Met de tentoonstelling interpreteert Istanbul Modern de collectie die het sinds de oprichting van het museum heeft opgebouwd door middel van een nieuwe curatoriële aanpak. De tentoonstelling ontleent zijn naam aan de kleur blauw, die verschillende tijden, plaatsen en ervaringen met elkaar verbindt, en brengt werken uit verschillende perioden en contexten op een gemeenschappelijke basis samen”, aldus Bafra.
“Blauw, dat zeeën, horizonten, dromen, vrijheid, afstanden en ontmoetingen oproept, vormt het inclusieve raamwerk van de tentoonstelling”, voegde ze eraan toe.
Bafra zei dat de tentoonstelling museumcollecties benadert als intellectuele structuren die onthullen hoe een instelling haar verleden leest, het heden interpreteert en zich de toekomst voorstelt.
klasse = “cf”>
“Zonder het chronologische verhaal van de kunstgeschiedenis volledig los te laten, bestaat ‘Beneath the Same Blue’ uit secties die historische continuïteit en thematische lezingen samenbrengen binnen hetzelfde raamwerk,” zei ze.
Volgens Bafra onderzoekt de tentoonstelling de transformatie van de kunst van de jaren veertig tot nu aan de hand van twee hoofdsecties.
“Het eerste deel onderzoekt de ontwikkeling van moderne en hedendaagse kunst in Türkiye van de jaren veertig tot de jaren 2000 door middel van een historische progressie. Het presenteert een breed panorama, variërend van vroege voorbeelden van abstracte kunst en verschillende vormen van figuratieve expressie tot de veranderende esthetische benaderingen van kunstenaars en sociale en culturele transformaties”, zei ze.
“Het tweede deel brengt een selectie van werken van na 2000 samen van kunstenaars uit verschillende generaties en regio’s onder thematische rubrieken, waarbij hedendaagse kwesties worden aangepakt via diverse artistieke praktijken.”
Werken die voor het eerst worden getoond
klasse = “cf”>
Ruim veertig werken uit de collectie van het museum worden voor het eerst publiekelijk tentoongesteld.
De tentoonstelling toont een brede selectie werken die via het Women Artists Fund aan de collectie van het Istanbul Modern Art Museum zijn toegevoegd, waaronder ‘Rosa’ van Fatoş İrwen, ‘Taming the Darkness’ van Yaşam Şaşmazer, ‘ANNEX’ van Aslı Çavuşoğlu, ‘Applause’ van Candeğer Furtun en ‘Hatayi’ van Burçak Bingöl.
Ook worden voor het eerst werken van kunstenaars als Antonis Donef, Julie Mehretu, Elif Uras, Attila Galatalı, Mirak Jamal en Gülsün Karamustafa aan bezoekers gepresenteerd.
De collectietentoonstelling toont ook werk van enkele van Türkiye’s leidende figuren op het gebied van de fotografie.
klasse = “cf”>
Onder hen zijn Ersin Alok, die een interdisciplinaire benadering van de fotografiecultuur in Türkiye bracht; Ara Güler, die in 1962 de titel “Meester van Leica” kreeg; Yıldız Moran, de eerste vrouwelijke fotograaf in Türkiye die een academische opleiding in fotografie volgde; en Sedat Pakay.
Door middel van schilderkunst, video, fotografie, beeldhouwkunst en installatie behandelt de tentoonstelling hedendaagse kwesties zoals abstractie, de figuur en het lichaam, identiteit, de stad en de ruimte, migratie, oorlog, herinnering en natuur.
Elke sectie nodigt bezoekers uit om door lagen van historische en hedendaagse kunst te bewegen via selecties die de esthetische en intellectuele sfeer van specifieke perioden benadrukken.
Op de tentoonstelling zijn ook werken te zien van Abidin Dino, Refik Anadol, Erol Akyavaş, Balkan Naci İslimyeli, Burhan Doğançay, Nuri İyem, Ömer Uluç, Lee Bul, Zhan Wang, Mandy El-Sayegh, Richard Wentworth en Georg Baselitz.
